สไตล์อาร์ตนูโว (อาร์ตนูโว) เริ่มแพร่กระจายไปทั่วโลกในปี พ.ศ. 2433 แทนที่สไตล์บาโรก และคงอยู่จนกระทั่งสงครามโลกครั้งที่หนึ่งเริ่มระบาดในปี พ.ศ. 2457
รูปแบบใหม่ได้แทรกซึมเข้าสู่สถาปัตยกรรม เฟอร์นิเจอร์และการออกแบบตกแต่งภายใน แฟชั่น และศิลปะ ครอบคลุมเกือบทุกประเทศในยุโรป แต่มีชื่อเรียกที่แตกต่างกันในแต่ละประเทศ:
- ในฝรั่งเศส - "อาร์ตนูโว";
- ในรัสเซีย – สไตล์ "ทันสมัย"
- ในเยอรมนี - "Jugendstil";
- ในอิตาลี - สไตล์ดอกไม้ (“ เสรีภาพ”);
- ในเบลเยียม - "ออร์ตา";
- และสเปน - "สมัยใหม่"
ลักษณะเฉพาะของรูปแบบใหม่คือความสามัคคีกับธรรมชาติ ทุกสิ่งที่สร้างขึ้นในเวลานี้มีลักษณะคล้ายลวดลายตามธรรมชาติ
คุณสมบัติหลักของความทันสมัย
- การใช้เส้นโค้งตามธรรมชาติ รูปทรงของเหลว
- การทำซ้ำของการเปลี่ยนแปลงอย่างราบรื่นตามธรรมชาติในรูปแบบของพืช การรวมองค์ประกอบตกแต่งด้วยการมองเห็นด้วยส่วนของโครงสร้าง
- รูปทรงแปลกตาไม่ซ้ำใคร
- การตกแต่งโดยเฉพาะและความซับซ้อนของสไตล์
- การทำงานร่วมกันของศิลปินและสถาปนิกในการสร้างสรรค์สไตล์สถาปัตยกรรมและการออกแบบที่รวมเป็นหนึ่งเดียว
- การใช้แรงงานคนมาก่อน
แนวโน้มทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นในการสร้างคุณค่าของเครื่องประดับ
เครื่องประดับสไตล์อาร์ตนูโวแสดงให้เห็นร่างกายของผู้หญิงในรูปของดอกไม้ ผีเสื้อ กิ้งก่า หรือแมลงปอ
ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีเริ่มพัฒนาอย่างรวดเร็ว โทรศัพท์ ไฟฟ้า และรถยนต์คันแรกปรากฏขึ้น ชีวิตกำลังเปลี่ยนแปลง
เครื่องประดับสไตล์อาร์ตนูโวกลายเป็นความท้าทายอย่างแท้จริงต่อประเพณีที่สืบทอดกันมาก่อนหน้านี้ในวงการแฟชั่นเครื่องประดับในยุคนั้น
ประการแรก วัสดุในการทำเครื่องประดับมีการเปลี่ยนแปลง หากเครื่องประดับในยุคก่อนเป็นสินค้าที่สะท้อนถึงสถานะของเจ้าของ และทำจากโลหะและหินมีค่า บัดนี้เครื่องประดับเหล่านั้นก็มีความซับซ้อนมากขึ้น ซึ่งสะท้อนถึงรสนิยมของนักออกแบบ และสำหรับการผลิต โมรา, ทัวร์มาลีน, โอปอล, มูนสโตนและพลอยสีฟ้าเริ่มถูกนำมาใช้มากขึ้นสำหรับการผลิต
การเคลือบกลายเป็นเทคนิคการตกแต่งที่ชื่นชอบในสไตล์อาร์ตนูโว
สไตล์นี้นำอะไรใหม่มาสู่เครื่องประดับ?
- คุณค่าทางศิลปะของเครื่องประดับต้องมาก่อน ไม่ใช่ราคา
- เป็นครั้งแรกที่ภาพร่างกายของผู้หญิงปรากฏบนเครื่องประดับ - เรียบเนียนอิดโรยและเย้ายวน
- ลวดลายของพืชเริ่มสะท้อนถึงวิถีชีวิต - ไม่เพียงแต่ดอกไม้ที่เบ่งบานเหมือนเมื่อก่อน แต่ยังรวมถึงช่วงกลางของการดำรงอยู่ทั้งหมดตั้งแต่การตูมไปจนถึงการเหี่ยวเฉา
ช่างอัญมณีที่มีชื่อเสียงที่สุดในสไตล์อาร์ตนูโวคือ Rene Lalique ผลงานของ Georges Fouquet, Alphonse Mucha, Lucien Gaillard และคนอื่น ๆ ได้รับความนิยมไม่น้อย
เสื้อผ้าสไตล์อาร์ตนูโวก็มีการปรับเปลี่ยนในตัวเองเช่นกัน ยุคอาร์ตนูโวเป็นช่วงเวลาแห่งสีสันที่ละเอียดอ่อน เส้นโค้งที่เรียบเนียน ความเป็นผู้หญิง และความหรูหรา ทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นในชุดเดรสของผู้หญิง
เสื้อรัดตัวที่รัดรูปและชายกระโปรงหรูหราบนชุดสูทของผู้หญิงจางหายไปในพื้นหลัง ทำให้เกิดความเป็นผู้หญิง ความลึกลับ และความซับซ้อนของภาพเงา
สไตล์โมเดิร์นทิ้งร่องรอยไว้ในประวัติศาสตร์อย่างไม่ต้องสงสัย เรายังคงชื่นชมเครื่องประดับ เฟอร์นิเจอร์ การออกแบบห้อง ของตกแต่ง และสถาปัตยกรรมในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
มักถามคำถามนี้ว่า "เป็นไปได้ไหมที่จะทำเครื่องประดับและเสื้อผ้าสไตล์อาร์ตนูโวด้วยมือของคุณเอง" คำตอบนั้นง่าย - หากคุณมีความปรารถนาคุณสามารถทำอะไรก็ได้
คุณสามารถสร้างเข็มกลัดของคุณเองในสไตล์อาร์ตนูโวได้โดยการยืมดีไซน์จากอินเทอร์เน็ต ปักด้วยลูกปัด และรับไอเท็มพิเศษ
ด้วยเทคนิคเดียวกัน คุณสามารถทำจี้ ตกแต่งด้วยพู่ กรวด และถักเชือกสำหรับจี้โดยใช้เทคนิคประดับด้วยลูกปัด
สิ่งสำคัญคือการศึกษาตัวอย่างในเวลานั้นแล้วมือของคุณจะเริ่มทำงานเอง