ลูกบอลสังคมประวัติศาสตร์ในธีม Anna Karenina หรือแค่งานรื่นเริงสุดอลังการ? รับประกันว่าชุดเดรสที่พลุกพล่านจะดึงดูดความสนใจและทำให้คุณเป็นศูนย์กลางของความสนใจ ในเนื้อหานี้เราจะบอกเล่าเรื่องราวของชุดที่แปลกตานี้และอธิบายขั้นตอนการตัดเย็บชุดดังกล่าวทีละขั้นตอน ตามธรรมเนียมแล้ว ในตอนท้ายของวัสดุคุณจะพบรูปแบบที่จะช่วยให้คุณเย็บชุดสูทที่ไม่ธรรมดานี้สำหรับตัวคุณเองหรือสำหรับนางแบบ
ความพลุกพล่านคืออะไรและมีลักษณะอย่างไร?
ความพลุกพล่านเป็นโครงสร้างเพิ่มเติมสำหรับชุดเดรสซึ่งติดอยู่ที่ด้านหลังและสร้างภาพเงาโดยมีความแตกต่างอย่างมากระหว่างเอวรัดแน่นด้วยเครื่องรัดตัวรัดรูปและสะโพกเสริมด้วยความพลุกพล่าน ความคึกคักประกอบด้วยแผ่นผ้าพิเศษและส่วนที่เป็นโลหะติดอยู่ที่ด้านหลังของชุดแม้ว่าที่จริงแล้วความคึกคักจะเป็นจุดสูงสุดของแฟชั่นในช่วงปี 1870 ถึง 1880 เท่านั้น แต่เกือบทุกคนคุ้นเคยกับองค์ประกอบของเสื้อผ้านี้: ภาพเงาที่มีรูปร่างนั้นถูกสร้างขึ้นโดยชุดรัดรูปรัดรูปซึ่งสร้างปริมาตรเพิ่มเติมที่ด้านหลังของความพลุกพล่านและรถไฟ มีผ้าลูกไม้ยาวปิดทับ มีชื่อเล่นว่า “หางปลา”
ประวัติความเป็นมาของการแต่งกายคึกคัก
คนส่วนใหญ่มักเชื่อมโยงการแต่งกายเข้ากับความพลุกพล่านในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 คำว่า "tournure" นั้นมาจากภาษาฝรั่งเศส "tournure" ซึ่งแปลว่า "ท่าทางในการยึดมั่นในตัวเอง" ตามเวอร์ชันหนึ่งมันเป็นการซ้อนทับในรูปแบบของความพลุกพล่านที่ทำให้สามารถปรับปรุงท่าทางทางสายตาได้และเมื่อพิจารณาถึงความเล็กของผู้หญิงฝรั่งเศสเพื่อให้ได้มาซึ่งภาพลวงตาของความงดงาม ชุดเดรสอันเขียวชอุ่มที่มีผ้าปาดไหล่และกระโปรงผายก้นถูกแทนที่ด้วยชุดที่มีขนาดกะทัดรัดมากขึ้น แต่ไม่มีชุดที่ตกแต่งอย่างหรูหราเป็นชั้น ๆ น้อยลงพร้อมกับความคึกคัก, รัฟเฟิล, ผ้าจีบและลูกไม้เพิ่มเติม ชุดเดรสช่วงหน้าอกกลายเป็นแฟชั่นในฝรั่งเศส เช่นเดียวกับเทรนด์อื่นๆ มากมายในยุคนั้น Wits เริ่มเรียกนวัตกรรมนี้ทันทีว่า “ด้านหลังของปารีส” ทุกอย่างเริ่มต้นในทศวรรษที่ 1870 เมื่อนักออกแบบแฟชั่นและผู้ก่อตั้งแบรนด์แฟชั่น Charles Frederick Worth สร้างสรรค์รองเท้ารุ่นนี้ขึ้นมาและทำให้มันเป็นที่นิยมในหมู่ผู้หญิงทั่วยุโรป ตามตำนานความคิดในการเพิ่มชุดดังกล่าวเกิดขึ้นเมื่อเขาเห็นผู้หญิงคนหนึ่งกวาดพื้นซึ่งเพื่อความสะดวกจึงหันชายกระโปรงของเธอกลับมา แต่นักประวัติศาสตร์แฟชั่นแนะนำว่าเวิร์ทกำลังไม่จริงใจและหยิบยกแนวคิดนี้มาจากเครื่องแต่งกายทางประวัติศาสตร์ของยุคโรโคโค เมื่อเดรสโปโลเนสที่คล้ายกันซึ่งมีผ้าม่านอันเขียวชอุ่มที่ด้านหลังของชุดกลายเป็นแฟชั่น ส่วนหนึ่งแฟชั่นนี้กำลังย้อนกลับไปในยุค 1860 และเป็นผู้นำเทรนด์ของเดรสที่พลุกพล่าน เริ่มต้นในทศวรรษที่ 1870 ผ้าซ้อนทับอันใหญ่โตปรากฏอยู่ใต้ผ้าพาดของชุด Charles Worthตัวกระโปรงมักจะเรียวไปทางด้านล่าง ซึ่งมันจะไหลไปสู่รางรถไฟที่ขยับได้อย่างราบรื่น ส่วนใหญ่แล้วกระโปรงของชุดจะตกแต่งด้วยลูกไม้เพิ่มเติม ruffles และลายลูกไม้ ไม่ใช่ทุกคนที่ชอบแฟชั่นที่มีมากเกินไปใหม่: การ์ตูนล้อเลียนเริ่มปรากฏขึ้นโดยบอกเป็นนัยว่าสามารถวางถ้วยพร้อมจานรองและกาน้ำชาไว้บนหิ้งที่เกิดขึ้นได้อย่างง่ายดาย
อีกเหตุผลหนึ่งของเรื่องตลกก็คือเสียงที่ผ้าหลายชั้นทำขึ้นเมื่อเดิน - เสียงที่ชวนให้นึกถึงเสียงผสม "fru-fru" อย่างคลุมเครือ อย่างไรก็ตามในการสนทนาความพลุกพล่านมักถูกเรียกว่าคำนี้ซึ่งเกี่ยวข้องกับเสียงของผ้าไหมที่ส่งเสียงกรอบแกรบ ดังนั้นทุกคนที่อ่าน "Anna Karenina" ของ Leo Tolstoy อาจจำได้ว่าม้าของ Vronsky ถูกเรียกว่า "Frou-frou" แต่ไม่ใช่ทุกคนที่เข้าใจบทกวีของชื่อสัตว์ตัวนี้ เจ้าของชุดที่คึกคักเริ่มถูกเรียกว่า Frou-Frou ทีละน้อยดังนั้น Ludovic Halévyและ Arnie Meliyak จึงเขียนบทละคร "Frou-Frou" เกี่ยวกับสังคมที่ Sarah Bernhardt รับบทเองในผลงานชิ้นหนึ่ง
ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1880 ความพลุกพล่านเริ่มลดขนาดลง แคบลง และค่อยๆ ยุบลง แต่ในทางกลับกันรถไฟกลับยาวขึ้น ตัวแผ่นอิเล็กโทรดเริ่มเบาลง: ตอนนี้ไม่ใช่ลูกกลิ้งหนัก แต่เป็นแผ่นอิเล็กโทรดที่ค่อนข้างเล็กที่ทำจากลวดเหล็กบาง กระแสการแต่งกายที่คึกคักยังคงดำเนินต่อไปในช่วงทศวรรษปี 1890 แต่ถูกแทนที่ด้วยหมอนอิงขนม้าผืนเล็กในช่วงต้นทศวรรษ 1900 โดยทั่วไปแล้ว แฟชั่นสำหรับรูปทรงตัว S ที่เน้นย้ำยังคงดำเนินต่อไปเป็นเวลานานจนถึงช่วงปี ค.ศ. 1920
นักประวัติศาสตร์เชื่อว่าแฟชั่นสำหรับเดรสที่มีความพลุกพล่านนั้นล้าสมัยไปแล้วเนื่องจากการพัฒนาด้านการขนส่ง: ความจริงก็คือมันเป็นไปไม่ได้เลยที่จะขึ้นรถไฟ รถราง หรือจักรยานในชุดเดรสขนาดใหญ่ทุกประเภท เป็นไปได้อย่างแม่นยำยิ่งขึ้น แต่รูปลักษณ์ของชุดจะไม่เปลี่ยนไปในทางที่ดีขึ้นและพวกผู้หญิงต้องยืนตามความหมายที่แท้จริงของคำว่า “เพราะช่างตัดเสื้อไม่ได้สั่งให้นั่ง”
ในช่วงทศวรรษที่ 1960 และ 1970 ชุดเดรสที่ดูคึกคักกลายเป็นหัวข้อถกเถียงอีกครั้ง แต่เป็นเพียงการเปรียบเทียบมากกว่าการกลับมาอีกครั้ง Rene Guro นักวาดภาพประกอบชาวปารีสได้รับแรงบันดาลใจจากเสื้อผ้าในยุคนั้นและนำชุดเหล่านั้นไปใช้ในงานของเขาอย่างแข็งขัน ดังนั้น สุภาพสตรีในชุดเดรสที่พลุกพล่านจึงกลายมาเป็นจุดเด่นของเขา Dior และ Valentino ดึงความสนใจไปที่ศิลปินที่มีความสามารถ และสิ่งพิมพ์แฟชั่น Vogue และ L’Officiel ตีพิมพ์ภาพประกอบของ Guro เป็นประจำบนหน้าของพวกเขา แต่กระแสที่เกิดขึ้นใหม่สำหรับความพลุกพล่านยังคงอยู่บนแคตวอล์ก ภาพวาด และหน้านิตยสาร
สิ่งที่คุณต้องเย็บชุดให้มีความคึกคัก
- ผ้าธรรมดาผืนใหญ่. หากคุณเป็นมือใหม่หรือไม่มีประสบการณ์มากนัก ควรเลือกผ้าที่เย็บง่ายและหลีกเลี่ยงผ้าแพรแข็ง ผ้าไหม และผ้าซาติน
- อุปกรณ์เย็บผ้า (เข็ม ด้าย เข็มหมุด ชอล์กสำหรับทำเครื่องหมาย ฯลฯ)
- รูปแบบจะถูกนำเสนอในตอนท้ายของบทความนี้
- ลวด.
- หมอนสำเร็จรูป ผ้านวมสีกลางชิ้นเล็กๆ หรือแม้แต่ม้วนสำลี
- ลูกไม้.
การตัดเย็บชุดเดรสทีละขั้นตอนด้วยความพลุกพล่าน
คุณควรจำไว้ทันทีว่าการเย็บชุดที่มีความคึกคักนั้นเป็นงานที่ต้องทำมาก ผลิตภัณฑ์นี้จะต้องใช้เวลาความอดทนและทักษะบางอย่างจากช่างฝีมือหญิง หากชุดนี้จะสวมใส่กับลูกบอลและไม่ได้สวมเพื่อการแสดง ก็คุ้มค่าที่จะแยกตะเข็บภายในและทำให้การออกแบบเบาที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้เพื่อความสะดวกในการเคลื่อนไหว ความพลุกพล่านแบบคลาสสิกคือกระโปรงเพิ่มเติมที่ยาวถึงเข่า โดยมีการจับจีบขนาดใหญ่และจับจีบที่ด้านหลัง
- ปรับรูปแบบตามพารามิเตอร์ของโมเดล
- ใช้หมุดยึดลวดลายไว้กับผ้า ตามตำแหน่งของด้ายเกรน
- เย็บส่วนหลักของกระโปรงและเสื้อท่อนบนโดยใช้ตะเข็บวิ่ง
- ลองใช้รูปร่างที่ได้กับแบบจำลอง ชุดเดรสควรพอดีกับรูปร่างและจับกระโปรงที่พลุกพล่านเพิ่มเติม
- ปรับรูปแบบหากจำเป็นและเย็บชิ้นงานให้เสร็จ
- ตอนนี้คุณสามารถเริ่มการแข่งขันได้แล้ว ยึดผ้าม่านด้วยหมุดหรือทุบให้หยาบ
- ลองใช้โครงสร้างผลลัพธ์โดยวางหมอนข้างหรือหมอนตามจำนวนที่ต้องการไว้ข้างใต้ หากองค์ประกอบเพิ่มเติมเหล่านี้ขาดหายไปหรือยังไม่พร้อม คุณสามารถดูได้ว่าผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปจะมีลักษณะอย่างไรโดยการวางหนังสือพิมพ์ยู่ยี่ไว้ใต้ผ้าม่าน (ผู้หญิงที่ยากจนหรือประหยัดในศตวรรษที่ 19 บางครั้งก็ใช้หนังสือพิมพ์แทนลูกกลิ้งแบบดั้งเดิมที่อัดแน่นไปด้วยขนม้า)
- ปรับผ้าม่านหากจำเป็น และเย็บทุกพับโดยใช้ตะเข็บปกติ
- หากต้องการคุณสามารถเสริมกระโปรงด้วยรถไฟลูกไม้ได้